01Teatro e GiocoIl gioco come motore creativo per esplorare ruoli, emozioni e relazioni in uno spazio protetto e senza giudizio.02Danza CreativaEsplorazione del movimento libero per sviluppare consapevolezza corporea, coordinazione ed espressione creativa individuale.03Circo EducativoEquilibrio, giocoleria e acrobatica a terra: discipline che insegnano coraggio, persistenza e fiducia in sé stessi.04Pratica SomaticaAscolto profondo del corpo: gesto somatico, propriocezione e liberazione del gesto istintuale.05Movimento ConsapevoleQualità del movimento associata alla gestione delle emozioni in ambienti liberi da competizione e ansia.06Co-creazioneCollaborazione al posto della competizione: valorizzare le diversità attraverso la creazione collettiva.07Contact ImprovisationEsplorare peso, supporto e recupero in coppia: costruire fiducia reciproca attraverso il contatto.08Coaching EmotivoVisualizzazione, training autogeno e metodologie per sviluppare resilienza e dialogo interiore positivo.09Creazione CollettivaStudenti coreografi e creatori: composizioni originali con il corpo, oggetti e nuove tecnologie."Lavoriamo con il movimento consapevole e con la creazione attraverso l'uso di oggetti e nuove tecnologie. Sperimentiamo nella creazione di spettacoli e performance attraverso diversi linguaggi artistici."COLLETTIVO MACULACHI SIAMOCollettivo MACULAMACULA è un collettivo di ricerca artistica nel campo delle arti performative, fondato nel 2021 da Edoardo Sgambato e Priscilla Pizziol. Dal 2022 l'identità sonora del collettivo è affidata a Walter Laureti. Nel 2026 il collettivo si espande accogliendo Beatrice Gatti, Iolanda Del Vecchio e Chiara Zompa.Il lavoro nasce da un approccio somatico trans-disciplinare e si focalizza sulla scrittura coreografica con una particolare attenzione ai processi di composizione istantanea. Partendo sempre dal corpo, attinge a pratiche di diverse discipline performative per stimolare processi di trasformazione culturale.La ricerca del collettivo si muove costantemente tra dimensione artistica e dimensione pedagogica. Da anni i membri conducono laboratori in Italia e all'estero per danzatori, attori professionisti, adulti e ragazzi di diverse comunità territoriali. Dal 2022 sono artisti associati della compagnia Zerogrammi (TO).PREMI E RICONOSCIMENTINuovo Grand Tour 2025/2026 · Vetrina della Giovane Danza d'Autore 2024 · Award La Baraka 2023 · Culture Moves Europe 2023 · L'Italia dei visionari 2023 · Cortoindanza 2022 · Dance award 2021IL TEAMEdoardo SgambatoDANZATORE · COREOGRAFO · CO-FONDATOREDanzatore, coreografo e ricercatore somatico con una formazione che attraversa danza contemporanea, filosofia, circo e teatro. Laureato in Filosofia (Università degli Studi di Milano, 2020), ha completato il Master in Coreografia presso il C.I.M.D. Dal 2018 segue il programma in Educazione Somatica della School for Body-Mind Centering®. Vincitore del grant individuale Culture Moves Europe (2023–2024), ha svolto una residenza di ricerca a L'Arrêt en Mouvement (Francia).Priscilla PizziolDANZATRICE · COREOGRAFA · CO-FONDATRICEDiplomata al SEAD – Salzburg Experimental Academy of Dance (2018), ha completato nel 2024 la formazione quadriennale come insegnante certificata del Metodo Feldenkrais®. Ha collaborato con Sidi Larbi Cherkaoui, Mirva Mäkinen (Helsinki National Opera) e la Compagnia Déjà Donné. Ideatrice di Landscapes for Composition, programma formativo residenziale sull'improvvisazione in paesaggi naturali: oltre sessanta danzatori da tutta Europa vi hanno preso parte.Iolanda Del VecchioDANZATRICE · FORMATRICE · AUTRICEDanzatrice, performer, formatrice e ricercatrice del movimento. Laureata in Scienze Motorie con un Master in Psicologia dello Sport, è attualmente in formazione in Osteopatia. Co-fondatrice del Poetry Ground Collective — collettivo di ricerca sulla composizione istantanea e la contact improvisation. Sviluppa laboratori creativi che integrano danza e coaching motivazionale in contesti sociali diversificati.Walter LauretiMUSICISTA · COMPOSITORE · SOUND DESIGNERCompositore, sound designer e ricercatore sonoro formato al Saint Louis College of Music di Roma e all'Università di Agder in Norvegia. Fonda Catalea, collettivo che fonde sonorità italiane tradizionali con paesaggi sonori contemporanei. Riceve il premio LAZIOSOUND 2023. Dal 2022 cura l'identità sonora delle produzioni di MACULA, sviluppando partiture originali e ambienti di live sampling come estensione organica del gesto coreografico.Beatrice GattiDANZATRICE · AUTRICELaureata con lode in Coreografia all'Accademia Nazionale di Danza di Roma e con Laurea Magistrale in Discipline della Musica e del Teatro all'Università di Bologna (2024). Formata in Danza Inclusiva e nel metodo DanceAbility®. Dal 2024 collabora con la Compagnia Virgilio Sieni. Facilita laboratori educativi esperienziali su ecologia, relazione e fragilità con approccio somatico e inclusivo.Chiara ZompaDANZATRICE · AUTRICEDanzatrice e performer di Bologna. Dal 2007 esplora le potenzialità espressive del corpo in movimento attraverso floor work, release technique, acrobatica, teatro fisico e capoeira angola. Il playfight e la contact improvisation sono i temi cardine del suo studio e insegnamento. La sua ricerca è orientata verso l'improvvisazione e la composizione istantanea come strumenti di indagine creativa."Fare arte significa coltivare uno sguardo poetico sul mondo — ricordare agli occhi come riempirsi di meraviglia, alla pelle di allargarsi per accogliere l'altro."COLLETTIVO MACULACONTATTIRichiediun IncontroSiamo disponibili per presentare il progetto al corpo docente della vostra scuola e personalizzare il percorso in base alle esigenze specifiche delle classi.EMAILcollettivomacula@gmail.comRESPONSABILI DEL PROGETTOEdoardo Sgambato+39 388 347 9865Iolanda Del Vecchio+39 327 694 3284INSTAGRAM@collettivomaculaSITO WEBwww.collettivomacula.comFAQ per InsegnantiPossiamo scegliere solo lo spettacolo?Sì. Lo spettacolo è un servizio autonomo che può essere proposto indipendentemente dal laboratorio, come esperienza culturale per le classi.Possiamo scegliere solo il laboratorio?Assolutamente. Il percorso laboratoriale è pensato anche per funzionare autonomamente, senza lo spettacolo di apertura.Di quale spazio abbiamo bisogno?Lo spettacolo e i laboratori si adattano alla palestra scolastica o a un teatro/aula magna. Serve uno spazio libero da banchi di almeno 50 mq.Come si organizza il calendario?Proponiamo un incontro a settimana per 10 settimane, ma il calendario è flessibile e concordato con la scuola. Ogni incontro dura 2-3 ore.Serve abbigliamento specifico?Abbigliamento comodo che permetta il movimento. Calze antiscivolo o piedi nudi. Nessuna attrezzatura speciale richiesta agli studenti.Come si conclude il percorso?Con una restituzione pubblica aperta a famiglie e scuola: i ragazzi presentano il lavoro creato insieme durante il percorso laboratoriale.SYNAPSIS — Collettivo MACULAEDUCAZIONE ATTRAVERSO LE ARTI PERFORMATIVE · COLLETTIVOMACULA@GMAIL.COM